A vida de gestores artísticos e produtores culturais não é fácil, como muitos podem pensar.
Para esclarecer sua função, esse profissional é quem planeja e ordena projetos de conteúdo artístico-culturais tais como espetáculos de dança, teatro ou música, produções cinematográficas, mostras competitivas ou não, festivais, atrações e congêneres artísticos. Nessa gestão, o produtor tem de providenciar todas as fases do processo para a construção da obra, o que engloba captação de recursos, definição de cronograma, acompanhamento da execução, até chegar ao final, quando é apresentado o relatório de conclusão. O trabalho exige uma maratona, um verdadeiro corre-corre em busca de investimentos para que, no produto, final não haja qualquer desfalque, assim podendo atender às expectativas do público.
É nessa difícil busca que conhecemos pessoas de vários níveis e concepções culturais. Existem aquelas que acolhem, entendendo o significado da cultura, da arte e o retorno que esse modo de atividade presta ao serviço social por meio da sua produção; e existem aquelas que, sob a sombra da ignorância, criticam, esnobam ou mesmo não prestam a devida atenção nas fundadas justificativas que elevam esse trabalho às glórias da humanidade. E é somente assim, considerando o resultado proporcionado por esse exercício, que um produtor cultural transpassa os impedimentos, enfrentando com disposição e superação os tantos descréditos.
Nessas idas e vindas, visitas e mais visitas, sob uma perspectiva insistente para alcance do numerário que possibilite a realização de um evento cultural, o produtor acaba por se tornar, ao olhar dos pessimistas, um grande “incomodador”. De fato, tentar persuadir, às vezes, necessita tempo, muita conversa, o interlocutor deverá saber que discurso vai acabar por mexer no bolso dele, e é claro que isso incomoda. No entanto, esse “incômodo”, para quem sabe de seu objetivo, entende o quanto ele é necessário. Em verdade, deixaria de ser um “incômodo” no instante que o abordado reconhecesse a aplicação de acordo com o seu valor humano universal, muito além das perspectivas egoístas difundidas pelo capitalismo.
Por esses dias, talvez por esse considerado “incômodo” que cumpre minha função, fui indiretamente declarado “moleque”. A palavra “moleque” tem vários significados e a maioria é ofensiva e até preconceituosa. Entretanto, a mesma palavra resguarda parte de sua acepção para algo positivo. Tomei a liberdade de acrescentar a esse termo a mim deliberado o qualificativo “arteiro”, até para melhor caracterização da função; portanto, no conjunto, resultou-se em “moleque arteiro”. Vale ser posto que, se ser moleque é cumprir todas as funções de um produtor que vê na cultura uma ferramenta de desenvolvimento humano, de estímulo para a cidadania e para a criatividade, de realização social, seja de ricos ou de pobres, tornando-a um objeto de democratização do conhecimento, da lucidez, de valores reais, ainda que se valha de uma busca insistente de ferramentas para esse fim, a verdade é que quero continuar sendo esse “moleque”, até mesmo daqui a uns trinta anos, quando então atingirei a idade desse meu (quase) ofensor, mais que ninguém, um tão necessitado de muita molecagem.
O Grupo recebeu neste sábado (24) o segundo ato da peça "Apuros no Colégio". Assim sendo, já se encaminha para a finalização do espetáculo que deverá ser apresentado na primeira quinzena de julho, ao que tudo indica, no anfiteatro do SESC.
É esperado que "Apuros no Colégio" atinja o mesmo sucesso que a peça anterior, realizada em 2007, com aguns integrantes que compõem este mesmo grupo bem como continuar a ter as parcerias essenciais, ao exemplo da Secretaria Municipal de Esporte Cultura e Lazer de Rondonópolis.
Teatro... 
Um olhar, um gesto, uma expressão
E um sentir em desenvolvimento
Para um emocionar pelo dom artístico.
Vem que a vida te espera! Você não é gente da platéia! Você é o artista principal. Ninguém vai fazer seu papel. Como disse Charles Chaplin: 
Após de uma leitura prévia da peça teatral, feito em particular, por cada intérprete, chega o hora da reunião de todo o elenco para a leitura em comum do texto pelo qual cada um fará a sua fala já ajustando as tonalidades adequadas para cada situação. 
A pós a regularização dos tons e emoções na voz na etapa de leitura de mesa, chega a hora de ensaiar as marcações de palco. E, é claro, já recomendou George Ribeiro, só se dará com texto na ponta da língua.
Merda ao Grupo!
